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京剧的服装京剧的服装称大体可以分为莽、帔、褶、靠和衣五类。(一)莽是京剧角色中身份高贵人物的礼服,衣服样式为圆领大襟,宽身阔袖,通身纹绣。男莽纹样有龙和海水,长度到脚,腋下有摆件。女莽纹样有团凤、牡丹等,长度仅到膝盖,腋下无摆件。男黄莽为皇帝专用,象征着无上尊贵的皇权。
蟒袍是京剧中的重要服装之一,根据不同的颜色和图案,蟒袍穿着者也有所不同。红团龙蟒、绿团龙蟒、黄团龙蟒、白团龙蟒、黑团龙蟒等,通常由皇帝或高级官员穿着。 帔是京剧中的另一种服装,帔的类型包括皇帔、团花帔、红帔、女红帔等,多由女性角色穿着,用以表现其身份和地位。
一群大将分穿红、绿、白、黑色的靠衣。纹样在戏装中,不仅是美饰,也具有象征意义。皇家和大臣的服装多用龙纹图案,它是封建权威和尊严的象征;武将的开氅多用虎豹图案,象征勇猛;文生的褶子描绘梅、兰、竹、菊,与他们的性格气质有关;而谋士的戏装用极图、八卦来象征智慧和道术。
京剧服装,也可称之为行头。京剧服饰分为大衣、二衣、三衣和云肩四大类。舞台上,夫人、小姐、女仆以及家贫妇女通常穿女帔,女褶子,宫廷帝王将相以及朝廷名官等身份的人物通常穿蟒,身居地方官员则穿官衣,帝王、官宦绅士在休闲之时常用服装有:帔,开氅,褶子。
京剧中的服饰大体可以分为四类,分别是大衣、二衣、三衣和云肩。大衣,是京剧内部的分工行当之一,此类服饰包括的服装有:蟒、改良蟒、旗蟒、官衣、改良官衣、学士官衣、判官衣、开氅、鹤氅、帔、八卦衣、法衣、僧衣、褶子、宫装、古装、裙、裤、祆以及其它服饰配件。
斜领长衫,是京剧舞台上用途最多,最为常见的一种袍服类的服装。属于便服类,文武、贵贱、男女、老少均可穿用。造型简洁的多功能服装,既可单独外用,又可搭配蟒、帔及箭衣作套服穿着。花色褶子以彩线绣成禽兽、花鸟等等图案,素色褶子以黑色、蓝色者居多,依人物类型配穿。
在中国戏曲学院统一部署下,舞台美术系对培养方案进行了重新修订,修订后的培养方案符合培养目标的要求,体现了德、智、体、美全面发展的要求,着力培养学生的人文素质和科学素质,有利于学生创新精神和实践能力的培养。
舞台美术系的专业布局清晰,设有四个教研室,分别由党宁副教授、刘小庆副教授、马路副教授和黄健副教授担任主任。教学上,遵循中国戏曲学院的统一部署,注重德、智、体、美全面发展,通过改革培养方案,强调理论与实践结合,艺术与科技融合。
美术设计是中国戏曲学院的优势专业之一,在全国范围内算是很强而且很有特色,所以报考的人数很多,竞争也很激烈。
舞台设计课:系统学习中国传统戏曲舞台美术设计及中外现代舞台美术设计知识,培养舞台美术创作能力,在创作过程中探索各种风格样式。教学方式注重理论与实践相结合,大量安排剧场实习及导演知识,灯光造型、人物造型、舞台技术方案等各种***课程。使学生具备综合艺术设计能力。
中国戏曲学院的系别设置丰富多样,包括八大专业院系:京剧系、表演系、导演系、音乐系、戏文系、舞美系、新媒体艺术系以及国际文化交流系。其中,舞美系起始于1***9年,于1982年开始招收首批戏曲舞台美术本科学生,它的成立标志着中国戏曲舞台美术高等教育的崭新篇章。
戏曲表演专业:这是中国戏曲学院的核心专业之一,主要培养具有较高艺术修养和专业技能的戏曲演员。男生在这个专业中可以学习各种戏曲行当,如京剧、越剧、黄梅戏等,通过严格的基本功训练和实践演出,成为一名优秀的戏曲演员。 戏曲导演专业:这个专业主要培养具有创新精神和实践能力的戏曲导演人才。
纹样在戏装中,不仅是美饰,也具有象征意义。皇家和大臣的服装多用龙纹图案,它是封建权威和尊严的象征;武将的开氅多用虎豹图案,象征勇猛;文生的褶子描绘梅、兰、竹、菊,与他们的性格气质有关;而谋士的戏装用极图、八卦来象征智慧和道术。戏装的不同着法,也体现了不同的情景。
京剧的服装京剧的服装称大体可以分为莽、帔、褶、靠和衣五类。(一)莽是京剧角色中身份高贵人物的礼服,衣服样式为圆领大襟,宽身阔袖,通身纹绣。男莽纹样有龙和海水,长度到脚,腋下有摆件。女莽纹样有团凤、牡丹等,长度仅到膝盖,腋下无摆件。男黄莽为皇帝专用,象征着无上尊贵的皇权。
京剧服饰的图案也十分有意义,不同的图案表示的意味不同。使用最多的图案是龙和凤,龙一般用于男***饰、凤一般用于女***饰,表示尊贵、华丽;“寿”字图案象征长寿;蝙蝠图案的“蝠”与“福”同音,所以象征幸福、福气;梅花象征品性高洁;女帔领口下端的如意图案象征吉祥如意等。
从技术职能来 讲是管、拌、扎、勒,所谓的服装的管理保养,在演出中负责演员的服侍的装扮、特殊人物的扎勒,大衣在管理上有很强技能操作以及服饰的名称识别和塑造不同人物着装类型,为此服装的分行对表演起到了保证作用,为艺术的完整,达到预期效果,发挥着集资的智慧和才能,大衣行当在技艺处理上有其自己的范围和特点。
1、古代作战时,战士穿的铠甲,在京剧舞台上叫做靠,可分为硬靠、软靠和改良靠。蟒袍:在戏中是帝王将相的官服。样子是圆领,大襟带水袖,质料用缎子,手工绣花,图案是团龙或虎,下摆绣海水、江涯。皇帝穿正黄色,王爵、太子穿杏***,元老穿香色或白色,侯爵穿红色,此外还有蓝色、紫色、绿色、黑色的。
2、蟒袍是京剧中的经典服装,通常是帝王将相的官服,以缎子为质料,手工绣花,图案为团龙或团虎,下摆绣海水、江涯。 服装的基色除了体现角色身份和地位外,还与人物性格和脸色有关,如正直的人常穿红色或绿色,而粗鲁或奸猾的人则穿黑色。
3、京剧的服装京剧的服装称大体可以分为莽、帔、褶、靠和衣五类。(一)莽是京剧角色中身份高贵人物的礼服,衣服样式为圆领大襟,宽身阔袖,通身纹绣。男莽纹样有龙和海水,长度到脚,腋下有摆件。女莽纹样有团凤、牡丹等,长度仅到膝盖,腋下无摆件。男黄莽为皇帝专用,象征着无上尊贵的皇权。
4、分类:京剧服装主要分为蟒、帔、靠、褶、衣等几类。蟒是皇帝穿着的礼服,有龙、凤、图案,寓意着皇家的尊贵和权威;帔是高级官员所穿的礼服,有凤凰、仙鹤等图案,寓意着吉祥和高贵;靠是武将所穿的战服,有吞口、护背旗等装备,寓意着武艺高强和勇猛善战。
5、旗蟒 满族人因隶旗籍,所以称为旗人。旗蟒原是指清朝满族皇后所用的吉服——朝袍。这是保留在京剧传统服装中为数不多的清代服饰原型之一,当然,它也是经过了一定艺术加工的。官衣 官衣是文官的官服。用于中级文官(个别情况如新科状元、婚典新郎等也用之)。源于明代官服—盘领窄袖大袍。
6、京剧中的服饰大体可以分为四类,分别是大衣、二衣、三衣和云肩。大衣,是京剧内部的分工行当之一,此类服饰包括的服装有:蟒、改良蟒、旗蟒、官衣、改良官衣、学士官衣、判官衣、开氅、鹤氅、帔、八卦衣、法衣、僧衣、褶子、宫装、古装、裙、裤、祆以及其它服饰配件。
纹样在戏装中,不仅是美饰,也具有象征意义。皇家和大臣的服装多用龙纹图案,它是封建权威和尊严的象征;武将的开氅多用虎豹图案,象征勇猛;文生的褶子描绘梅、兰、竹、菊,与他们的性格气质有关;而谋士的戏装用极图、八卦来象征智慧和道术。戏装的不同着法,也体现了不同的情景。
戏曲服装的(现实主义)(浪漫主义)(象征主义)是非常有特点的。 问题二:京剧的特点 程式化: 京剧表演的过程和形式都已形成高度的规范和固定化,不同行当的唱念有各自不同的声腔,表演的动作,唱念做打等及服装,脸谱,道具等都有相当明确的规定。 服装特点:纹样在戏装中,不仅是美饰,也具有象征意义。
京剧服饰最大的特点就是没有季节性和断代性,有固定的着装套路。一般情况下不分为纱、棉、皮、夹、单等。即使在冬天,服装也不会比夏天厚,只会在衣服外面穿一件斗篷来展示雪景。
京剧是国粹之一,其服饰也带有强烈的中国特色。京剧服饰保留的汉族民族服饰的基本特征,是表现现汉族人民传统文化观念和审美思想的民间艺术瑰宝。京剧服饰分为大衣、二衣、三衣和云肩四大类。大衣 是京剧服装内部分工的行当之一,它的存在是为演员创造角色服务。
按照角色的身份和社会地位,以他们所穿的服装来划分行当,是一种便于观众理解,并易于欣赏到演员的表演特点的方法。比如,头上藏着王帽,身成了一整套清晰、严格的规范。尽管中国历代服饰多有变化,但京剧的戏服样式却较为固定而类型化。这和京剧形成时期的演出条件、演出特点密不可分。
戏曲艺术类专业 北京戏曲艺术职业学院最主要的专业是戏曲艺术类专业,包括京剧表演、梆子表演、昆曲表演、豫剧表演、二人转表演、越剧表演、昆腔表演、豫剧舞蹈、京剧舞蹈、梆子舞蹈、昆腔舞蹈、二人转舞蹈、越剧舞蹈等。
戏曲表演专业:该专业是学院的重点专业之一,培养学生在戏曲表演方面的专业技能和艺术修养。学生将学习戏曲的基本唱腔、身段、动作等技巧,并通过实践演出来提升自己的表演能力。学院还与多家知名剧团合作,为学生提供实习和就业机会。 戏曲音乐专业:该专业注重培养学生在戏曲音乐方面的技能和才华。
北京戏曲艺术职业学院招生专业有京剧表演、京剧音乐、评剧表演、评剧音乐、鼓曲、诵说、中国舞表演、民乐演奏、西洋乐演奏、声乐演唱。
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